Poemas.

Mesmo não atualizando com uma grande frequencia, deixarei aqui algumas frases..



"Não deixe que a saudade sufoque, que a rotina acomode, que o medo impeça de tentar. Desconfie do destino e acredite em você. Gaste mais horas realizando do que sonhando, fazendo do que planejando, vivendo do que esperando. Porque, embora quem quase morre esteja vivo, quem quase vive já morreu." Luiz Fernando Veríssimo.

Blogueira no ar

A mais nova blogueira de todos os tempos é a filha de MADGE (Madonna), Lourdes Maria. Sim sim, ela está conquistando o espaço (gigantesco) nesse mundo dos bloggers. A mocinha já postou 8 vezes, o nome de seu Blog é "Material Girl", coencidência? Não! E o mais interessante de tudo isso é tentar ou desconfiar que, talvez, não seja a própria que escreve em seu Blog, pois querendo ou não querendo, a incrível filha da diva faz referências a todo tempo à sua adorada mama, sem falar no Design tão arrojado e minuscioso.

Madonna e Lola no Rio de Janeiro, 2009.

Eu gostei da pequena introdução sobre Anéis, Jaquetas, Tie Dye e entre outras coisas. O sucesso já é tanto que o último post da gatinha, dia 08, a respeito de Street Art, ou seja, Art de Rua já renderam 24 comentários.

Quem sabe com o sucesso de Lola no mundo dos blogueiros, a queridissima mama Madonna, não começe também uma carreira de escritora. Vale a pena conferir.

http://blog.materialgirlcollection.com/


Rafael Nasc.

Uma via Láctea

Uma Via Láctea não Linear

Filme questiona e supreende a todo instante

De uma forma linear e galácticamente produzida, o filme de Lina Chamie retrata o cotidiano que é baseado em uma cidade que vive de caos e alegria, que, de certa forma reúne de alguma maneira colocar os seus espectadores como críticos de suas vidas e pensar em suas consequências.

A vida de duas pessoas que é demonstrada em exatos 88 minutos, pontua a frágil sensação de estar preso e ao mesmo tempo livre com as atitudes do ser humano, sendo assim esse é o ponto onde começa a narração direta de Heitor(Marco Ricca) e Júlia(Alice Braga), que vivem um relacionamento conturbado e monótono, ele que é escritor não gosta de sair, ela como veterinária adora curtir – de certa forma o amor superaria todas às barreiras, mas na prática não é tão fácil como parece, sendo que, o comportamento humano é mutável de transformações radicais e ilimitadas.
Pontos cruciais são deixados pela narração dos atores, que por sua vez, também são colocados como “background”, ou seja, plano de fundo. Para que a cidade de São Paulo inicie o seu trabalho como um mais novo personagem que promete agitar a vida desses dois, o vai e vem frenético, leva ambos os personagens à um ponto de desequilibrio emocional no trânsito caótico da cidade, o que deixa as cenas cada vez mais questionáveis - nítidas e constantes – “é impossível ser feliz sozinho”. Será?
Em todos os momentos, do cachoro atropelado à vista panorânimca de Sâo paulo, é perceptível toda a sensação de claustrofobia social e humana, indginação sentimental e uma leve sensação de angústia, que paira pela narração dos atores a cada minuto de cena isenta de personagens frente a camêra. Realidade social não é fácil de questionar, é dífcil de aceitar e terrívelmente complicado de concordar, tudo isso é um drama de todo dia-a-dia que o filme retrata.
Ele foi aclamado no festival de Cannes, em 2007, comentado por toda crítica como inovador, até por ter sido um filme de difícil execução, que exigiu, em alguns momentos, um monólogo a ser executado para criar um atmosfera de realidade e sua fragmentada narração, a câmera deixa bem a mostra o incrível jogo de luzes da noite paulistana, dos carros à luz das estrelas, enquanto toca a música forte de Mozart - que casa com o barulho alheio da cidade de São Paulo, porém, tudo parece como elementos melodramáticos de uma narração de insuma importância, que, às vezes, é mais, que os diálogos.

A União de mídia faz a força

(rápido comentário).

A União faz a Força

Mídias Sociais se Unem Para Agradar a Diversidade

O Facebook lançado em 2004 e o Twitter em 2006, fazem a cabeça de muitas empresas preocupadas com os seus cliente e sua reputação diante do mercado, já que, o convivio social de seus usuários é cada vez maior e consequentemente torna-se firme e melhor, essa, definitivamente, foi a melhor sacada de todos os tempos.

A fusão entre as duas mídias-redes sociais em 2010, começa a carregar milhares de seguidores da rede americana interpessoal: empresa e usuário - o Orkut. Tudo parece almejar a maior visibilidade e estalibilidade comercial das marcas, que, ao mesmo tempo, concorre ao troféu e o pódio de melhor rede-mídia social para ser utilizado, conseguem, de alguma maneira encontrar espaço dentro de cada um, ou seja, trabalham em união, não, eles não se tornaram best friends da noite para o dia, até porque, hoje, o que se procura é trabalhar sem atrapalhar o concorrente. Fato concretizado.

Tudo o que é postado via Twitter é vinculado no Facebook, claro, se o usuário permitir e habilitar a opção - e vice versa. Poxa, que sacada de marketing/união/junção e merchan!

Estranho, mas não é essa a mesma atitude que o nariz empinado da americana Orkut foi torcido, jamais, ou talvez nunca, será possível encarar o fato ou ser convencida de que, hoje, a melhor das opções são: mixar e misturar, ao invés de se excluir.??.. Podemos, então, observar uma certa mudança de comportamento dessas novas ondas que atingem boa parte em nível mundial, tudo é tão nítido, quanto o comportamento de ampliar e renovar que alguns dos usuários da rede monótona e já ultrapassada deixam de comunicar-se com frequência com sua ex-nave mãe.

Acabar com a imagem de rede de inclusão, é simplesmente pedir o divórcio, pois a imagem de rede de "exclusão" - é meramente interessante, já que, as formas nas quais todos se comunicam com o mundo extra-pessoal, torna-se massante e avassalador. Cuide-se, Orkut.

(eu disse que seria rápido)...

Pinacoteca do Estado atraí todo tipo de público com o seu acervo Cultural

Da arte contemporânea à clássicos, o museu da Pinacoteca está repleto de frescor
no quesito cultura

Fundada em 1905 pelo Governo do Estado de São Paulo, a Pinacoteca do Estado é o museu mais antigo da cidade, localizada no Bairro da Luz, em São Paulo. Da arte contemporânea a clássicos, o museu da Pinacoteca está repleto de frescor no quesito cultura. “Conheci muitos outros museus. Este é o último que vou antes de voltar para a Argentina”, diz Natasha Bechar, 35, Artista Plástica. Além do acervo as obras de destaque são alguns ícones da arte clássica e moderna, como: Tarsila do Amaral, Victor Brecheret e Almeida Júnior, que dividem o mesmo espaço com artista do cenário contemporâneo Vera Chaves Barcelllos.

Com o propósito de aprimorar o conhecimento do público geral ao mundo das artes visuais, a Pinacoteca do Estado, amplia e estimula a produção artística por meio de seus acervos, edifícios e memórias.

Em exposição desde 08 de maio, a instalação Per gli ucelli desenvolvida pela artista plástica, Vera Chaves Barcellos, para o Projeto Octógono vai até o dia 04 de julho. Situado no centro do espaço com cerca de 2.450 taças industriais, que cercam uma mandala de oito lados, as pontas foram moldadas na forma de flores, que na construção atual do ser humano e do universo contemporâneo, acaba retomando a idéia de um lugar calmo e singelo que chama a atenção de quem passa pelo o local, “A primeira coisa que eu fiz quando vi a iluminação esse espaço foi procurar o local onde estavam os passarinhos”, afirmou a estudante de teatro, Pamella Dominique, 26, estudante de teatro.

O que é comum ao parar alguém para conversar em um museu? Claro, profissões distintas, idades diversas, localidades diferentes. Na Pinacoteca do Estado, em pleno dia de sábado, onde a entrada é fraca, pode-se notar um público eclético no Museu, a gerente administrativa, Adriana Pereira, 41, mora em Sumaré, decidiu ir à Pinacoteca acompanhada da filha, Lanira, 9. “Essa é a primeira vez que venho aqui e posso dizer que fquei encantanda, volto outras vezes, é tudo muito bonito e romântico”, conta.

Grupos de adolescentes de cidades interioranas de São Paulo, assim como de outros estados eram comumente vistos pelos corredores da Pinacoteca, a estudante de engenharia, Mariana Vilela, 26, veio a São Paulo em uma excursão de Sorocaba, “Viemos assistir a um filme sobre artes, e claro, não deixamos de conhecer a Pinacoteca”, revelou Mariana.
A Pinacoteca conta com 12 esculturas de artistas brasileiros, em exposição na Galeria Tátil, que fora apontada como inovadora, pois trata-se de um espaço criado especialmente para portadores de necessidades especiais, que de forma livre poderão tocar nas obras para obter as informações por meio das etiquetas espalhadas com os textos em tinta, braile e audioguia.

“Sou de Belo Horizonte e essa é minha primeira vez aqui, gostei e achei bem organizado, as exposições são bem diversas, jamais imaginei que seria assim”, diz o estudante de Teatro, Victor Mota, 16, que veio de BH junto da sua companhia. A Pinacoteca, que, desde 2006 é administrada pela Organização Social da Área da Cultura, que assegura o caráter público, educativo e social do espaço, onde cerca de oito mil obras estão à exposição - grande parte dessas obras são de artistas brasileiros, que remetem o século XIX.

A Pinacoteca do estado de São Paulo fica na Praça da Luz 2, São Paulo/SP, o seu horário de funcionamento é de terça a domingo, das 10h às 18h, entrada R$6,00 e R$3,00 (estudantes), aos sábados entrada até 17h30 gratuita.

"The Sea", é exemplo de superação e qualidade musical

Após a morte de seu marido Jason Rae em 2008, a cantora britânica Corinne Bailey Rae estréia novo albúm com baladas melódicas e recordações de seu ex-albúm lançado em 2006. Muito se ouviu dizer a respeito dessa estrela britânica que divaga entre o pop, o blues e jazz melódico, ela que já levou em 2007 três Grammy por sua canção “Put Your Records On”, tenta refazer a sua carreira em seu mais novo albúm que fora lançado na primeira quinzena de Fevereiro de 2010, “The Sea”, foi e permanece sendo de extrema importância para Corinne, pois, logo após a morte de seu marido que produzia o segundo disco de sua carreira, ela revelou à um jornal britânico que já não sentia mais vontade de trabalhar com música, tolice de sua parte, até porque, o talento simples e charmoso que é reconhecido mundialmente não poderia deixar de encantar com suas leves sonfonias, sua voz cativante e calma.

Não há, de certa maneira, como não fazer nenhuma citação sobre o seu antigo albúm, já que as suas raízes são fixas no Jazz de Nova York, e no Pop Parisiense, que, na música “Paris Night/New York Mornings”, mesmo com as batidinhas agitadas e animadas, é notável uma inigualável sensação de perda, mas de força maioral, que encantaria e faria qualquer um cantá-la por várias vezes, mesmo que, o fizesse recordar de um passado não tão distinto, talvez poderia sentir orgulhoso por ter superado de certa forma a perca.

O Albúm não teve a divulgação merecida, em realidade, não houve quase a sua divulgação, porém, é encantador e até um pouco grudento, até porque Corinne declarou à Imprensa que o suas músicas como “Are You Here”, que tem um leve toque de sensibilidade e honestidade por seu ex-marido, formaria um casamento perfeito com a música,“Till It Happens To You”, que faz menção à um acontecimento forte e um amor que abalaria às estruturas, no entanto, há também músicas fortes como “I´d Do It All Again”, “Closer” que trazem à tona a personalidade forte de Corinne.

Mesmo que seja algo sensível de ser notado o albúm todo permanece em uma qualidade inquestionável, que por mais que tudo tenha abalado o sentimento dessa voz encantadora e suave que acalma qualquer coração, Corinne revela na capa de seu albúm, talvez, uma pose confortável e determinada à superar a perca do seu amor, que é declarado em quase todas as canções.

Assim para dar continuidade ao seu trabalho esplêndido, todos podemos escutar na faixa,“The Sea”, que é título do seu melancólico albúm às vibrações tranquilas e memórias impossíveis de serem esquecidas, que foram postas em evidência por Corinne que permaneceu com esperanças e no auge de sua carreira vivência uma imensa perda que é transformada em: garra, determinação e beleza passivel de ser inimaginável em um só CD !.

I´m yours...LADY GAGA

Rah-rah-ah-ah-ah-ah! Rama-ramama-ah - GaGa-ooh-la-la! ...

Quem não a acompanha, não sabe o que há de novo nos hits parade. Essa é a mais pura e crue realidade que hoje aflinge a nossa queridíssima Stefani Joanne Angelina Germanotta, Lady Gaga. Que em meados de 2008 lançou o seu primeiro single Just Dance e atingiu a Billboard, com isso, a garota que de 22 anos que fazia shows de moda e irreverência com sua antiga parceira de palco Lady Starlight tornou-se um ícone POP para diversas celebrities do show business como ícones da moda como estilistas Jean Paul Gaultier, Marc Jacobs e o seu queridissímo amigo Alexander McQueen – falecido em fevereiro desse ano.

Gaga usa vestido branco feito pelo amigo McQueen, na festa do prêmio musical British Awards.

O auge da cena de Lady gaga foi realmente lançado à sorte com várias coisas que já haviam sido apresentadas e inventadas pelo o mundo pop, mas com a irreverência e não sexualidade de Madonna, a ilustre Lady gaga chamou a atenção dos holofotes para ela sem ao menos precisar de muito, apenas um click . O Youtube foi praticamente a segunda casa para Lady que atingiu o número de 211.171.858 de visitas desde novembro de 2009, ou seja, em menos de 6 meses a moça conseguiu atingir um nível altissimo no quesito audiência na WEB.

Lady gaga iniciou a sua carreira como toda e qualquer adolescente de talento, melhor dizendo, quase toda. Aos 18 anos e na companhia de seu ex affair Rob Fusari – que lançou nomes de sucesso como Whitney Houston e Destiny’s Child, sua gravadora apostava e pouco em seu talento exorbitante, que logo se viu diante de um fenômeno que já vendeu cerca de 10 milhões de cópias de seus dois álbuns The Fame e The Fame Monster, e já faturou dois Grammys Awards, um dos prêmios mais cobiçados por todos os artitas.

A Inspiração de Gaga é sempre baseada no colorido e alto astral do 80’s de David Bowie, até os ano 90’s gótico e undergound de Marilyn Manson, ela nunca repete roupa e sempre sai lançando moda, como a vez na saída de um restaurante em Londres, trajando simplesmente uma lagosta cravejada e um vestidinho que mostrava todas as partes de seu corpo esbelto, sim, pois, o vestido nada mais era do que feito de “plástico” – Já imagino? Enfrentrar o frio londrino de 7°c trajando somente algo de plástico?...

Mito ou Metamorfose? Se é que podemos usar esse termo ao falar de Lady é sempre igual a uma caixinha de surpresa, pois, hora estará vestindo algo berrante ao visitar a Rainha Elizabeth II, , hora estará usando latas de coca-cola como bobs de cabelos?!, por isso questionamos o termo “metamorfose”, pois se observarmos os clips e músicas, veremos que Lady nada mais é uma invenção incrível "reciclada" dos anos 80/90.

Comparações à parte, Gaga não é um Sex icon, pode ser mera coencidência que Lady, às vezes, interprete Madonna nos backstage da vida, mas isso tudo trás e trouxe bons frutos para Lady Gaga, pois, quem já não viu uma: LOIRA CABELÃO LISO+MAGÉRRIMA+MAKE-UP FORTE+ BOTAS DE COURO+PEITOS PONTIAGUDOS? Eu já.

créditos ao blog Papel Pop.

Voltando ao assunto Gaga, basta apenas checar a agenda de shows da moçoila, que ultimamente está bem lotadinha. O próximo show da Turnê Monster Ball deve acontecer em Strasbourg, na França, mas a agenda dela não para por ai não, estará lotada até Abril de 2011, já que o seu último(programado até agora) acontecerá hoje, 04, em Sheffield - Reino Unido.

Alejandro já é o mais novo hit da loira, que está disponível na web para download e compra pelo o Itunes Store, até que saia o clipe devemos ficar satisfeitos(ou quase) com a preview disponível em seu website. Os videos da cantora em sua turnê apresentando Alejandro são diversos, e mais parecem ser inspirados nas novelas mexicanas, típicas de: Maria do Bairro, Rubi e etc. Pois torna-se refém de um relacionamento falso e domador – não é a toa que a música oficial já foi escutada por mais de 3.190.323 de vezes.

Pra quem ainda não viu e não comprou a Lady Gaga é capa da revista BRAVO! do mês de maio, a foto foi assinada por David LaChapelle.

Não podemos dizer besteiras ao comparar Lady Gaga com Madonna, pois uma coisa é ela ser considerada símbolo sexual por longos anos(Madonna), colocar a vida de quem vivia nos anos 80' de cabeça para baixo(Madonna), apelos sexuais(Madonna), escândalos sexuais(Madonna), inclusive a sensualidade abusiva(Madonna), músicas grudentas e quem às vezes não faziam sentido(Madonna)... É, acreditamos que sim.

Coisas típicas de Gaga, digo, nem sempre, não como deve, mas sim, como ela pôde e pode ser considerada a mais nova rainha do pop, pois além do que, as suas músicas são pra lá de grudentas e com referências de amores passados, que acaba transformando Lady Gaga na maior revolução pop de todos os tempos queira ela ou não queira.

Difícil é dizer como algo que era inexistente a tão pouco tempo(youtube) pôde ter influênciado tanto na carreira de um artista, pois além de performer, cantora e compositora, Lady Gaga representa a variedade sexual, como ela mesma diz “uma pessoa de sexualidade-não-identificada e/ou bissexual”, o fato é que, a Gaga que nos possibilita ter a nostalgia do pop dos anos 80 em sua música “eh eh – (nothing else I can say) sabe como ninguém construir um reality-freak-show, assim como ninguém fez até hoje!.

...Want your bad romance.